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martes, 28 de febrero de 2017

ESTRENO Viernes 3 de marzo. 21hs


Héctor Romero es una artista de excelente formación académica y una vasta trayectoria dentro de la música popular tanto en Argentina como en España. Ha sido nominado al Premio ACE por Música original de Bodas de Sangre (2015), premiado por Presidencia de la Nación en reconocimiento a la trayectoria artística (2014), por la UNESCO con Diploma de Honor por su aporte a la danza (2008) y reconocido por la Comunidad Andaluza en la Argentina como el Intérprete de mayor crecimiento en el Arte Flamenco (2000)     

"AFLAMENCALMA" es un espectáculo de esencia flamenca, creado y dirigido por Héctor Romero  con matices de música popular sudamericana, que hace un recorrido entre sus composiciones, el universo poético, la copla, el tango, y el color del baile Andaluz.

En esta oportunidad lo acompañan: Carmen Mesa (cante y baile),  reconocida artista española de gran trayectoria como bailaora, cantante y actriz (“Yo me lo guiso, yo me lo como”, “Gitanos”, entre otros espectáculos)  Sergio Gutiérrez (piano), Juan Romero (percusión), Oscar Russo (cuerdas) además de otras figuras invitadas del arte Flamenco y de la música popular, diferentes en cada fecha.


Viernes 3, 10, 17 y 24 de marzo - 21hs

Sala Facundo Cabral (subsuelo) Celta Bar,  Sarmiento 1701 (y Rodríguez Peña).

Entradas $150 + consumición
Informes y reservas al 15 5001 0909






domingo, 19 de febrero de 2017

Vuelve "EL SABOR" Domingo 5 de marzo, 20hs



Una mirada sensorial y poética sobre una mujer que sufre violencia, una pareja, la casa que comparten en situaciones cotidianas. Mirna e Iván viven juntos.  Los vemos en cinco momentos, eligiendo una casa, desayunando, almorzando, cenando y a ella, cuando él se va. En soledad Mirna convive consigo misma, recuerda su infancia, reflexiona, conecta con sus deseos y pasiones. La música sobrevuela, es parte de ella, cocinar, evocar y cantar la ayudan a poder pensar. Quien cuenta esta historia es la mujer. 
La violencia, el tiempo y la angustia van creciendo dramáticamente en simultaneidad y ella también irá creciendo en su posibilidad de salida.



Ficha Técnica

Mirna: Marcela Haimovichi /  Iván: Fernando Álvarez / Música en vivo: Luciana Clerici
Dramaturgia: Brenda Steizelboim, Adriana Ferrer y Juliana Corbelli
Canciones/Poemas Macarena Trigo.
Música original: Luciana Clerici.
Escenografía y vestuario: José Escobar
Diseño de iluminación: Ricardo Sica
Operador de luces: Juan Sebastián Molano
Fotos y diseño gráfico: Moira Antonello
Prensa: Laura Brangeri LBB Prensa
Asistencia de Dirección: Marigela Ginard.
Dirección: Adriana Ferrer

FUNCIONES: Domingo 20hs (Estreno 5 de marzo 20hs)
Teatro Corrientes Azul, Corrientes 5965, Tel: 4854-1048  



Si te consideras víctima de violencia comunícate a: Línea 144 (Gratuita, 24hs, los 365 días del año)
OVD (Oficina de Violencia Doméstica),  
Lavalle 1250, 4123-4510



viernes, 16 de diciembre de 2016

FELICIDADES


martes, 4 de octubre de 2016

ESTRENO Jueves 13 de octubre



Una mirada sensorial y poética sobre una mujer que sufre violencia, una pareja, la casa que comparten en situaciones cotidianas. Mirna e Iván viven juntos.  Los vemos en cinco momentos, eligiendo una casa, desayunando, almorzando, cenando y a ella, cuando él se va. En soledad Mirna convive consigo misma, recuerda su infancia, reflexiona, conecta con sus deseos y pasiones. La música sobrevuela, es parte de ella, cocinar, evocar y cantar la ayudan a poder pensar.

Quien cuenta esta historia es la mujer. La violencia, el tiempo y la angustia van creciendo dramáticamente en simultaneidad y ella también irá creciendo en su posibilidad de salida.





FUNCIONES: Jueves 20hs (a partir del 13/10)
Teatro Corrientes Azul, Corrientes 5965, Tel: 4854-1048 www.corrientesazul.com.ar

Si te consideras víctima de violencia comunícate a: Línea 144 (Gratuita, 24hs, los 365 días del año)

OVD (Oficina de Violencia Doméstica),  Lavalle 1250, 4123-4510

miércoles, 28 de septiembre de 2016

Sábado 22 de octubre



GABRIELA MAZZEO presenta “Centerpiece – Habladurías de Jazz


El Sábado 22 de Octubre a las 21hs Gabriela Mazzeo – cantante de jazz, guitarrista, arregladora y docente de canto – presenta su nuevo trabajo solista “Centerpiece – Habladurías de Jazz” en Teatro del Viejo Mercado ubicado en Lavalle 3177, en el barrio del Abasto.

Esta producción, que será grabada el próximo verano, es un disco de relatos. De cuentos.
Conviven en ella la marginalidad de los inicios del blues, luego el funk y otros sonidos de la música negra, con el glamour jazzístico, diversidad que se marca fuertemente también en las historias.


Músicos:

Guitarras                        Lucas Capitelli
Piano                               Yonatan Mijelshon
Contrabajo                     Roberto Seitz
Batería/Percusión         Fernando Bruno
Saxo invitado                 Martín D´auría
Coros                               Paula Muñoz
                                         Carolina Roisinblit
                                         Lucía Boffo


Arreglos y dirección musical: Lucas Capitelli – Gabriela Mazzeo

Entradas anticipadas: $180 o por www.tuentrada.com $200.
Teatro Del Viejo Mercado. Lavalle 3177. TE 2055 8500

miércoles, 21 de septiembre de 2016

ESTRENO Sábado 24 de septiembre


Sobre la obra - La obra transcurre en la Georgia feudal “antes de la invención de las armas de fuego” (Brecht). Aunque escrita en  1943-45, la pieza fue estrenada en inglés durante su exilio en EEUU (1948) Recién en 1951 se estrenó en alemán en el Teatro Estatal de Ulm (RDA). Brecht, en su doble exilio (de patria y de idioma), no deja de elaborar  y reelaborar su teoría del teatro épico. ¿Qué  debe hacer el común de la gente  para sobrevivir  y conservar su sentido de lo humano en medio de convulsiones políticas y sociales calamitosas (ascenso del nazismo y desarrollo de una guerra feroz)?   Y, sobre todo, ¿cómo conservar la  bondad en medio de la crueldad circundante? Ya no nos basta comprender el mundo. Eso es apenas una condición imprescindible para poder modificarlo. ¿Puede el teatro contribuir a modificarlo? Esa obsesión recorre toda su práctica teatral.

Dice Manuel Iedvabni, director - Mi abordaje a la obra de Brecht comenzó de muy joven y cuando  el autor aún vivía (“La condena de Luculus”) en 1954. Continúo con otros diez espectáculos que incluyen “La resistible ascensión de Arturo Ui”, “Santa Juana de los mataderos”, “La buena persona de Se-Chuan”, etc. En 1982 comencé a trabajar en “El círculo de tiza caucasiano” en un seminario que organicé  para poner en escena la pieza. La estrenamos en junio de 1983 a pocos meses de la entrega del poder por parte de la dictadura militar de entonces. La escenografía y el vestuario eran de Gastón Breyer y Nereida Bar. Quise ahora rendirles un homenaje a aquellos grandes creadores que ya no están con nosotros, procurando reproducir su trabajo que aun hoy me parecen maravillosos.  Una nueva mirada de la obra reclamaba sí una música original que quedó a cargo de Esteban Morgado, quien ya había colaborado conmigo en la puesta de 1983.  Brecht consideró siempre su proyecto estético como el comienzo de un intento que pretendía que fuera experimentado y enriquecido por otros teatristas. Su legado está resumido en esta frase: “No quiero para mí, lápida alguna, pero si alguna van a hacerme me gustaría que dijera: “Hizo propuestas que fueron tenidas en cuenta”.


FICHA TÉCNICA

Autoría: Bertolt Brecht
Versión y traducción: Manuel Iedvabni
Actúan: Dana Basso, Lucía Baya Casal, Roxana Del Greco, Jorge Demarco, Gabriel Dopchiz, Santiago Figueroa, Pablo Flores Maini, María Marta Guitart, Ariel Levenberg, Rodrigo Pagano, Juan Manuel Romero, Leonardo Varela.
Cantante: Lucía Baya Casal
Músicos: Lucía Baya Casal, Jorge Demarco, Gabriel Dopchiz, Santiago Figueroa, Pablo Flores Maini, Rodrigo Pagano.
Diseño de escenografía: Gastón Breyer
Diseño de Luces: Roberto Traferri
Diseño de Vestuario: Nereida Bar, Verónica Segal
Realización de escenografía: Ariel Levenberg
Diseño Gráfico /Colaboración artística: Leila Gramajo, Rodrigo Pagano, Pato Rébora
Realización de Vestuario: Patricio Delgado, Susana Hidalgo
Fotografía de ensayos: José Zamora
Prensa: Laura Brangeri
Productor ejecutivo: Pato Rébora
Asistente de dirección: Pablo Flores Maini
Director Asistente: Eduma Dabo
Música original: Esteban Morgado
Dirección musical: Esteban Morgado
Dirección general y puesta en escena: Manuel Iedvabni

FUNCIONES: Sábados 21hs (a partir del 24/9)
Galpón Artístico de Caballito. Avellaneda 1359. TE 3526 7439 http://www.gacaballito.com.ar/




ESTRENO